当认真看完一部影视作品后,从中我们可以吸收新的思想,这时候,最关键的观后感怎么能落下!那么你会写观后感吗?下面是记作业整理的《西游记之大闹天宫》观后感【优秀10篇】,希望能够给予您一些参考与帮助。
今天,我看了新拍的、动画版的、3D版的《大闹天宫》。
五百年前得道的猴精——孙悟空在花果山上成为了大王,孙悟空来到宝座上,大吼:“孩儿们,操练起来!”
小猴们纷纷进行对对方的攻击(这就是他们的操练),孙悟空乐得眉开眼笑,于是用自己的大环刀(那时还没有金箍棒)给小猴们演示,结果把大环刀折断了,一只老猴建议去向龙王接一件称手兵器。老龙王的所有兵器孙悟空都觉得轻。老龙王听从了海龟的建议,让孙悟空去拿禹王治水时的定海神针(也就是金箍棒),许诺只要孙悟空拿得动,就给他。孙悟空拿动了,可是老龙王反悔,还向玉帝告状。玉帝听了太白金星的话让孙悟空上天做官,可是马天君太嚣张,让孙悟空打伤了他,捣毁御马监,逃回了花果山,并且在花果山上挂起了“齐天大圣”的名字。李天王怒火冲天,去捉拿“妖猴”,可是大败而归。于是,玉帝给了孙悟空“齐天大圣”的空名,又一次他上天,去看管蟠桃园。可是因为七个仙女在采摘仙桃的时候说没有齐天大圣的名字,开蟠桃盛会也没有他的座位的时候,让孙悟空大发雷霆,把蟠桃会搅得一团糟,并且偷吃了太上老君练的金丹。
但是,这部影片的结尾是孙悟空打败了玉帝,继续在花果山上称王称霸。并没有像西游记上那样被如来压在五行山下。
这部影片真精彩!但是,这与以前的《大闹天宫》可大不相同。
首先,哪吒、李天王和太上老君的声音都变了——哪吒的声音在老版《大闹天宫》中是稚嫩的,而在这里,声音却变成了一个十多岁、二十多岁的小伙子的声音;李天王的声音变得大、粗鲁;太上老君的声音这是由妖媚变成了成熟男子的声音。
其次,老版的《大闹天宫》中,孙悟空只是说要给孩儿们开一个鲜酒会可是并没有去做,去开。而新版《大闹天空》中,孙悟空真的去做了,让花果山中的水帘洞里一片欢歌笑语。同时小猴先给老猴,看出猴子也孝敬长辈。
在十万天兵天将来征服孙悟空的时候,我看到了花果山猴子们团结的一面——连小猴子也积极想办法,打败天兵天将。当天兵天将来的时候,一只小猴大叫:“冲啊!”,于是,从水帘洞里面就喷射出了大水,天兵天将一下子就落入水中。我还看出孙悟空让小猴子们操练是很有用的——很多小猴与天兵天将面对面地斗争,还有很多小猴跳入水里,从水里弄出泥巴来投向天兵天将。这些情节是那么有趣,我乐得捧腹大笑,这可是老版《大闹天宫》中没有的情节。
通过看这部电影,我知道,不论你是一个官职怎样高的人,面对身份卑贱的人,也要对他(她)怀有尊敬。不要像《大闹天宫》中的马天君和采摘仙桃的七仙女那样对孙悟空的不尊敬,让孙悟空恼羞成怒,从而犯下大罪,如果没有,孙悟空也会一直在天上做官,一直安然无恙,一直和好如初。同时,我还知道,即使是小小的猴子,团结起来仍然可以打败天兵天将。团结的力量可真大!
上天下海入地,无所不能的齐天大圣孙悟空再现银幕。这次是把他在《西游记》中最大规模的战斗“大闹天宫”搬上银幕。耗资数千万美金打造的极致特效,让这部神话名著中的超绝想象力能够在银幕上实现,从小说到电影,《西游记之大闹天宫》在场面上几乎能够还原作者吴承恩的想象。
拍《西游记之大闹天宫》自然有难度,因为这个故事家喻户晓,目不识丁的观众都能对孙悟空的故事津津乐道。特别经历了从20世纪60年代的动画电影、80年代的电视剧集、90年代的喜剧电影等等,太多的版本演绎过这个故事。《西游记之大闹天宫》有什么把握一定吸引观众呢?
最新版本的孙悟空由甄子丹出演,周润发饰演玉皇大帝,郭富城出演牛魔王,都是华语一线男星的阵容。影片中的特效是能让人眼前一亮的部分,天宫、火焰山、花果山、龙宫等重要场景在片中都是展现,特别是开场的神魔交战,CG合成了千军万马的大战场面,并且还是在天宫的背景中,整体效果很出色,质感很强。士兵的盔甲、天宫建筑的砖瓦、众多士兵的搏斗,从大场面到小细节都能做到精致逼真,这部电影的投入无疑是惊人的。
在古典名著《西游记》中描绘的神话世界,是一个当初存在于想象空间的世界,阅读《西游记》原着,会发现吴承恩的想象力几乎是无边的。辽阔的天地人三界在他的书中奥妙无穷,奇妙无比。过往的影视剧版本还是囿于投资和技术的关系,无法把效果做到极致,这次的《西游记之大闹天宫》在华语片技术和资金都成熟的前提下,能够将编导们的想法尽量如实描绘,电影银幕上的神话世界同样无比绚丽,《西游记》终于在今年得到了在技术上的更好还原。
简单明了的故事,加上极致绚丽的特效场面,《西游记之大闹天宫》似乎也有望成为华语片再一次走出国门的作品。原本孙悟空在全球就鼎鼎大名,但很多年《西游记》的影视作品没有在海外上映过。这次《西游记之大闹天宫》是实打实的高额投资,还有宏大的奇幻战争场面,相信这部电影的受众不会只有华语观众而已。
为了给孙悟空大闹天宫设置更为直接的理由,编导们还特意设置了一个九尾狐(夏梓桐饰)的角色,孙悟空和九尾狐从小相识并互有好感,九尾狐也成为后来促使孙悟空大闹天宫的关键性角色。饰演九尾狐的夏梓彤是新人演员,表演走清纯路线,而且她的妖精扮相很可爱,很容易让人记住这个角色。
《西游记之大闹天宫》绝对是一部烧钱的电影,影片的每个制作环节都是耗资不菲。从服装、布景、道具、摄影,再到特效,每个环节都在用最高的规格制作,所呈现出来的效果也是堪称奢华的。影片在2014年1月31日公映,在农历大年初一看到这样一部真正的华语超级大片,也算是为新年开了一个好头。
就在正月初四,我和妈妈一起去电影院看《西游记之大闹天宫(3D)》。那场面,绝对的震撼啊!帅气的3D电影效果加上先进的杜比全景声巨幕,可以完完全全的感受到成千上万个孙悟空向你飞来,这种感觉是前所未有的!真厉害!
《西游记之大闹天宫》这部电影讲的是一只“泼猴”与天宫的故事。电影里有武打,有爱情,有友情,有亲情。尤其是最后孙悟空与牛魔王大战,那叫一个吓人啊!牛魔王化身巨牛,孙悟空化为巨猩猩,两人打得不可开交。最后巨猩猩将巨牛的一只角折断,将牛魔王摔下天宫。
这部电影有众多明星加盟,甄子丹·孙悟空、郭富城·牛魔王、周润发·玉皇大帝、何润东·二郎神、陈乔恩·铁扇公主、梁咏琪·嫦娥、陈慧琳·观音……都是大牌明星,这下大家可有福了!大家可以想象一下,这么多明星组成的电影能不好看吗?
我们在看电影的过程中不小心发生了一个小插曲:我们听到后排有一位小孩和小孩的爸爸,只听小孩的爸爸语重心长地说:“孩子,‘爸比’没有3D眼镜,我们走吧。”小孩不愿意。最后,他们还是坚持了下来。
这部电影的结尾其实就是唐玄奘开始取经的旅途那一幕:唐僧看到了五指山,救了孙悟空,然后他们就开始取经了。很简短的结尾,但却给人一些思考。
悟空是一个极端的人,因为现实让它迅速的成长,也让它的爱心,在蝴蝶的身上得到了体现,人或许都有两面性,在于如何把更好的一面展现出来,而悟空的转变在于它师傅的死跟的出 现,突然看见了那个强大的自己,看见了那个真实的自己,所以那一刻它找回了真实的自己,找回了自己想做的自己。然而当自己醒悟的时候,才知道自己做错了,可这时已经追悔莫及,只能后悔了,这样又有什么用,只是损人不利己而已。
二郎神像现在野心勃勃的一个将才,因为没有得到玉帝的重用而起了反叛之心,想自己坐上凌霄宝殿的位置,可在死亡的那一刻,它还是希望能够做它真正的本职工作,在此期间,它跟牛魔王有过合作,想跟牛魔王里应外合打败玉帝,却没想到被牛魔王利用了,很多时候人往往在利益面前,变的强大的时候都会蔑视曾经自己的同盟,所以任何时候要看清楚自己的合作对象,不然最后的下场还是死。
牛魔王一心想要统治三界,人,神,魔,放下妻儿,只是一味的追求所谓的胜利,而铁扇公主为了爱情,甘愿委屈自己跟牛魔王生活一起,当牛魔王失败之后,她还是义无反顾的陪着他,悟空的师傅自始至终都是悟空的转折点,因为一直蝴蝶,发现了悟空的善心,而后面悟空师傅在死去的那一刻说:蝴蝶死了,又说:有些人会起死回生的……第一次教七十二变化,筋斗云,第二次在玉帝的仙楼旁。
孙悟空是《西游记》里我最喜欢的人物,因为他机智勇敢,武艺高强,对师父忠心耿耿。师父每次被妖魔鬼怪抓住的时候,他都会想尽一切,最终救出了师父,取得真经。最近学校组织我们看《大闹天宫》的动画片,同学们个个都兴高采烈的。
《大闹天宫》讲的是玉帝派太白金星下凡去请孙悟空上天去做官。一开始,封他做弼马温,他以为这个官很大,后来知道这个官连七品都不如,就怒气冲冲地回了花果山。第二次太白金星又来请孙悟空去看蟠桃园,他知道了王母娘娘的蟠桃会没请他,就生气地把蟠桃会上的酒喝了、桃子吃了,还把太上老君的炼丹炉打碎了,把仙丹全都吃了,然后又回到了花果山。玉帝知道后非常生气,派了十万天兵天将去捉拿孙悟空。孙悟空先后和哪吒、二郎神等人交手,都打败了他们,最后玉帝没办法了,只好封了孙悟空“齐天大圣”的封号。
《大闹天宫》很精彩,希望大家也能去观看!
四大名著作为文化瑰宝,在影视剧行业里同样如此,其中《西游记》当属顶级的魔幻题材,其中不知有多少段落可独立成章拍成电影,场面最大冲突最激烈的莫过于“大闹天宫”,以前一部动画片已成经典,如今随着电脑特效水平的提高,真人版的《大闹天宫》终于将与大家见面,定档大年初一。在此之前,今日网上放出了110秒的“神魔决战”预告片,让人可以提前感受到影片的震撼之处。
预告片在摇滚乐的轰鸣中,饱含超大信息量的镜头扑面而来,多场重要场景瞬间呈现出冰山一角,海底龙宫拿金箍棒、弼马温放马天庭、炼丹炉烧出火眼金睛、南天门对战四大天王……当然,还有孙悟空VS天庭神龙大战,吹毛成兵VS百万天兵天将,大战牛魔王二郎神等等重头戏,可以想见除了原着里大家耳熟能详的一些情节外,本片还进行了一定的改编,如果真如预告片展示那样,全片115分钟,节奏将是非常之快,大场面之多超乎想像,中国电影从未有过如此狂欢的节奏,难怪影片从开拍到上映制作周期达三年之久,片方的野心可谓不小啊。
据说影片有七国特效团队携手合作,动用了8部3D摄影机,全片2420个镜头里,98.5%都含有特技和特效的成分,光是片尾字幕就达到八分多钟,今年评论电影时,我常说电影行业不仅是艺术的创造,更是个高度工业化的产业,凝聚着最先进的科学技术,《阿凡达》的全球盛名、票房记录,及对电影历史的影响,就是对高度工业化的绝佳证明,如今的好莱坞连普通的剧情片都大量运用特效,而指标性的电影则是科幻电影和魔幻电影,是的,就是制造“幻”境,让想象力的爆棚得以在大银幕上实现,以《大闹天宫》为例,那条堪称银幕中华第一龙,不仅把中国人想象中龙的形象制造出来,而且从龙须、龙鳞等细微处可见其逼真程度,如果在IMAX银幕上看,绝对是震撼级的。
之前在海报上仔细看过甄子丹这版孙悟空的形象,作为70后,难免会跟六小龄童版对照(只对照感觉,特效化妆技术是没必要比的),周星驰在“降魔篇”里的孙大圣过于偏向于兽类方向,甄子丹这版则很好的把猴形融合进入人形,所以看起来更为顺眼,预告片里孙悟空的几个表情动作,可以看出甄子丹是下了功夫塑造这个角色的,尤其是31秒那个愤怒的眼神,孙爷爷很生气,后果很严重。
“神魔决战”预告片在特效场面上让人对影片看点有了一定程度的了解,希望片方再能够制作一款纯剧情版的,大闹天宫的故事大家虽然了解,但本片有哪些独到的改编之处,一样令人期待。本片在春节档上映,必然要打合家欢的牌,让各年龄层的人都能感受到《大闹天宫》的魅力,光视觉效果惊人是不够的,希望能“闹”出个精气神!
看完这个电影总体感觉一般,为什么这么说?
首先,《西游记之大闹天宫》的主题剧情与以往我们看到的大闹天宫有本质上的区别,故事的主线主要围绕牛魔王为娶玉帝的妹妹铁扇公主遭到玉皇大帝的反对而攻破天宫,玉帝看到妹妹伤心欲绝就勉强答应这门婚事,条件是魔族不准踏进天庭一步,否则将灰飞烟灭!对此牛魔王怀恨在心,一心想日后再次重返天庭,最终想夺取天宫的故事。
女娲为此前来收拾残局,用自己的身躯化为晶石来重建天宫,最后灰飞烟灭的一刻掉下一滴眼泪,眼泪调入凡间化为晶石。晶石吸收天地日月精华最终孕育出一石猴。
牛魔王知道此事便找到二郎真君告诉他要攻破天庭希望得到帮助,二郎神空有一身本领却被玉帝派来镇守南天门怀才不遇,牛魔王答应二郎神攻破天庭与他一同治理天庭。二郎神半推半就答应牛魔王,两人商量等孙悟空成为气候善意利用为日后攻天做准备……等到孙悟空上天庭学习长生不死之术时,遭到二郎神陷害打入炼丹炉,与此同时,牛魔王带领魔族将士假扮天兵去花果山将孙悟空的猴子猴孙们全部陷害,包括孙悟空两小无猜的小狐狸也被牛魔王亲自杀害!由此激发了孙悟空的心中怒火,前去天庭找玉帝算账,至此大闹天宫正式拉开序幕!在孙悟空将二郎神打到之余,牛魔王看到时机一到,来到天庭与玉帝决一死战,就在牛魔王打到玉帝毫无心慈手软之时,孙悟空和二郎神才明白都被牛魔王所利用,最终随悟空将牛魔王击溃。就在孙悟空为玉帝道歉天宫再次被毁之时,如来佛祖以来,这次孙悟空没有逃跑,而是自己将如来的手拉下将自己压在五指山下!
单说剧情只能两个字“坑爹”……
其次,再说说3d效果!宣传片中提到本次的只做团队是阿凡达自作团队,而且很多的镜头都是由国外的制作团队制作完成后在发回国内的!在魔族人物刻画方面确实有点魔兽世界的影子,3d渲染技术一般,有点动画片的感觉,但是有一点,在电影院带上3d眼睛看的时候画面还是非常炫丽,渲染技术虽然一般,但是3d效果却很震撼,加上电影院的音乐效果,和丹哥的武打效果,总体来说目前是国产3d最好看的一部电影!作为中国经典名著改编这样的剧情这样的效果总体是对得起吴承恩老师了!
最后,故事告诉我们一个道理:善于利用别人为自己谋私利的小人都会死的很惨!哈哈哈!
今天,我看了电影《西游记之大闹天宫》,里面讲的是魔族被仙族打败后躲到了火焰山。在魔族传了几十代后,东海之水差点浇灭了火焰山,当时魔族头领牛魔王很生气,正要去东海讨个说法时,长老拦住了他,拿出了一个古老的盒子说“大王啊,这是吉兆,上面说攻天的三大必要:东海海啸、水晶石猴、南天门神二郎神”。于是牛魔王使用种种计谋和水晶石猴(孙悟空)拜为兄弟,然后引诱二郎神正在攻天时打开南天门。然后,牛魔王叫二郎神在天宫引诱孙悟空偷吃仙丹,然后狠狠地打孙悟空,从而激怒了孙悟空的仇恨,果然孙悟空上当了,他带着群妖一路杀到天宫。后来,玉皇大帝请来如来佛祖,如来佛祖把手的五指化为“金、木、水、火、土”五座联山,起名叫五行山,压着孙悟空,如来又从口袋里拿出一张贴子,上面写着“唵、嘛、呢、咪、吽”叫阿傩迦叶拿去贴在五行山顶的方石头上,孙悟空再也没有办法出来了。
在这个电影里,我最喜欢大闹天宫这个情节,孙悟空拼命厮杀,他灵活地躲开攻击,杀得天兵天将鬼哭狼嚎。喜欢他这种敢作敢为、富有叛逆精神的孙悟空。所以我们在认识事物的时候,要有否定的精神,不能人云亦云,一昧地去接受,要有自己的判断力。
但是开场牛魔王和玉帝那一战实在是雷到了。就像皮影戏一样。背景和人物是割裂开的。不奢求视觉效果的立体,至少画面本身是立体有层次的吧!
不过后面感觉好一些。除了大量的不知道为啥要特写的大特写晃得我想吐之外,其他都感觉不错。
其次是人物。觉得对仙界特别是玉帝的人物塑造模糊不清。以往电视剧里的玉帝一般都带有自私昏庸无能的一面,对孙悟空的力量“又恨又怕”,如果不能利用,杀之最好。
但这里的玉帝立场实在有些不明确,铁扇和牛魔王在一起竟然是那种放任宽厚的态度,如果真的是天界的掌管者,会对这样违背天条定律的事睁一只眼闭一只眼?事实就是这种非官方和亲的效果是非常低下无效的,像白送人家一个妹妹。再到后来,对于孙悟空的出现好像也没什么具体的措施,最后白当炮灰。
二郎神更是无语了。人家二郎神是玉帝的外甥好吧不是妖精啊,就算是听调不听宣的编外人员,也是仪表堂堂“心高不认天家眷,性傲归神住灌江”的呀。而且二郎神法力是足以和孙悟空大战三百回合的,这里面的二郎神也太弱了。
另一方面,如果考虑上述那一点,在高潮时孙悟空的敌我转变是情有可原的:他从来都不代表任何一个利益集团。但是这个转变来的太轻易,不仅音乐没跟上,用滥了的大特写也没办法把情绪推上去,导致高潮还没等到就结束了。觉得如果借用悟空传里的场景,悟空领着妖魔众生,而不是一个人,突破天兵硬闯南天门,视觉冲击会更震撼。
每一代中国人都一定有崇拜齐天大圣孙悟空的童年,我们惊羡它法力无边能辨妖魔正邪,钦佩它在大闹天宫这样的辉煌后“浪子回头”,忠诚地护送唐三藏。这是当坐在我后面的孩子在神魔大战时大喊孙悟空加油时,我突然明白的。
西游记是所有人的集体记忆,无论它经过多少层包装和粉饰,它的内核依旧是我们心里的那个西游记——邪不压正,为正义、为天下众生。在这样的集体认知下,无论它被诠释成什么模样,我们都能像对待孩子那样宽容它,包容它。
只因为它是西游记。
前天晚上看大闹天宫,回来后我就一直在想,这部电影讲了个什么?想了想了半天没想起来一个让我记在心里的情节。
3D效果来说,我是第一次看3D也没法评价它和其他3D大片的效果比较。感觉挺不错了。
故事情节来说,比较简单直白,人们看了之后可能会觉得无聊,感觉像阿凡达和金刚的合体,学的不伦不类的。
我在想我是导演,我该怎么拍这部电影,把它拍成像魔戒似得三部曲,还是像赤壁似得上下两部,把这个故事分开讲,先讲石猴出事以及求学法求,二讲大闹天宫,整个把它打造成独一无二的魔幻大片。呵呵,显然不成立,第一投资风险太高,第二估计技术不成熟。
但《大闹天宫》这部电影把中国电影提升了一次质的飞跃,正式它的尝试,彻底证明了中国电影可以拍出科幻大片以及3D技术的突破。它具有里程碑意义。大家应该还记得《英雄》,它使中国电影步入了大片的时代。《大脑天空》则使中国电影步入新世纪高科技电影的大门。
许多影迷估计都感叹,中国怎么拍不出来好莱坞那样的大片,阿凡达、变形金刚、还有经典的泰坦尼克号等。怎么说啦,我觉得是人们文化价值观的不同,产业不的不同,市场的不同。等等。
还有就是商业片和文艺片的不同,口碑好不一定票房大卖,烂片不一定会滑铁卢。就好比评论最高的电影《肖申克的救赎》永远卖不过《泰坦尼克号》一样,比如中国电影,我觉得最好看的一直是《霸王别姬》但我最爱看的永远是商业那些大片。不管文艺片商业片归根到底都是商业,商业就是投资,投资的就是为了赚钱。
假如说,我现在是一位导演,并且有一家投资方愿意投五亿美元让我拍阿凡达,什么概念,汇率就按六块算,30亿人民币。我现在拍出来了,中国票房最高的电影还是阿凡达13亿多人民币,就算给它翻一倍才是26亿人民币,这样的票房目前在中国可能吗?投资都收不回。人们会说还有海外市场,问题出来了,本国的情况都没搞清楚指望外面票房可能吗。阿凡达在美国本土的票房就是7亿多,即使不出国也会赚。
所以说中国电影的现状可以理解。当然了希望中国影人以后能拍出更多的好电影,也拍一些让人较好的超级大片。